Une même audace stylistique, deux disciplines
Orchestrée par les commissaires Serena Bucalo-Mussely et Aymeric Jeudy, l'exposition met en lumière les affinités entre les deux créateurs à travers plusieurs thèmes communs : la couleur, la sensualité des lignes, l'importance des motifs et l'attention portée au mouvement du corps.
Peinture et haute couture se répondent ainsi dans un dialogue qui dépasse les frontières traditionnelles entre beaux-arts et création de mode.
Le tissu, matière de composition chez Matisse
Installé à Nice en 1917, Matisse développe une relation particulière aux étoffes, qu'il utilise progressivement comme de véritables éléments de composition. Textures, motifs, soies et broderies participent pleinement à la construction de ses œuvres.
Cette approche trouve un écho dans la vision d'Yves Saint Laurent, qui considérait le vêtement comme un espace d'expression artistique à part entière. Plutôt que de reproduire directement les œuvres de Matisse, le couturier en traduit le langage visuel à travers les couleurs, les lignes et les motifs.
L'Afrique du Nord, source d'inspiration commune
Les deux créateurs ont également puisé dans leurs expériences en Afrique du Nord une inspiration majeure. Les séjours de Matisse au Maghreb ont contribué à transformer sa palette, tandis que Marrakech et ses jardins ont profondément nourri l'univers chromatique d'Yves Saint Laurent.
Structuré en sept sections thématiques, le parcours réunit peintures, dessins, haute couture et archives du Musée Matisse, ainsi que des pièces issues notamment de la Fondation Pierre Bergé – Yves Saint Laurent et de collections internationales.
Source : La Revue du Luxe
